lunes, 30 de diciembre de 2013

Casi el fin del año

Ya a escasas horas de que termine el 2013 quiero agradecerles a todas y cada una queridísimas lectoras y acompañantes en este recorrido de arte y labores manuales, el que me hayan regalado su tiempo de lectura pues sin ustedes, mi blog no sería más que un cuaderno de apuntes personal.  A cada una le mando un inmenso abrazo deseando que este año termine habiendo evaluado todas nuestras vivencias con todos los matices que se nos ponen delante.
Mi mayor deseo es que el año 2014 comience para cada una de Ustedes con enorme alegría.  
Les envío mi más fuerte abrazo.



sábado, 7 de diciembre de 2013

La hora feliz

El primer país donde se comenzó a utilizar la frase "La Hora Feliz" fue en los Estados Unidos.  El término no es una simple estrategia de marketing sino proviene de una frase utilizada allá en los años 20's por los marineros norteamericanos.  La Hora Feliz/ Happy Hour era un periódo de tiempo reservado para actividades de esparcimiento dentro de la monotonía que implicaba la vida en altamar. Por lo general se llevaban a cabo peleas de box o alguna otra actividad atlética con la intención de levantar la moral entre los marineros.   
Este era justo el tiempo cuando los norteamericanos pasaban por una de las épocas si no más oscuras, más "sedientas" pues fue justo el periódo de la famosa Prohibición, experimento fallido que duró la friolera de 13 años, de 1920 al 33.  Las única excepción respecto a utilizar alcohol era para elaborar el vino de consagrar.  

Pero lo que sucedió realmente fue lo opuesto: los americanos se emborracharon más que nunca pues se reunían en lugares secretos o bien en casa a disfrutar bebidas y cocteles ilegales antes de la cena.  (Recordemos que la cena es la comida principal en Estados Unidos).  
Estas reuniones secretas se convirtieron en la Hora Feliz, término que tomaron prestado de los modismos navales.  
Una vez abolida la ley de la prohibición, el término comenzó a utilizarse con más frecuencia y a ser publicado por los diarios importantes de las mayores ciudades siendo entre los años 70 y 80 que la frase comenzó a ser utilizada comúnmente.  

Hoy día sin embargo, la mayoría de los restaurantes por ley tienen solamente permitido llevar a cabo La Hora Feliz (donde se pagan los tragos al dos por uno) por espacio de 2 horas al día, entre las 5 y las 8 de la noche.

Aquí les dejo una fotografía de unos fantásticos adornos navideños con Bloddy Mary y Martinis.  También aquí va el link a donde está la explicación para hacerlos.  

                                       http://www.pleasenotepaper.com/2011/12/diy-no-sew-cocktail-ornaments.html











jueves, 5 de diciembre de 2013

Filatelia

Una colección igualmente valiosa a la de un actual coleccionista de estampillas postales.  El proyecto es de Marie Claire Idées.  
                                  
Cada estampilla está bordada con hilo DMC sobre una pieza de fieltro de color y después a otro cuadrado o rectángulo de fieltro de lana blanco cortado con la tijera de zigzag.  La carpeta está hecha con la técnica del CARTONNAGE.  

Un ángel de Lavanda

Hace unos días descubrí este angelito en casa de una amiga.  Ella a su vez lo recibía de otra amiga quien dirige una cooperativa para el cultivo de la Lavanda.
Me encantó la idea de poner el ramo de lavanda como si fuera el faldón del ángel.  Ella compró las cabecitas, con plumas hizo las alas, con encaje endurecido con pegamento transparente hizo las faldas y finalmente le fijó el ramito de lavanda.  Los pequeños detalles: brazos hechos con limpiapipas y abalorios cosidos al encaje.  
                                      


Nuevos libros Tilda

Acabo de recibir por el correo las más recientes publicaciones de la franquicia de Tonne Finnanger "TILDA" que a muchas de Ustedes al igual que a mí, nos fascinan.
Aquí van algunas fotografías de los libros para que vean las linduras que presenta:
 

                        

           

                                     
                       Me encanta que ahora ya se incorpora el tejido en la ropa de las Tildas 
                             
Uno de los libros está dedicado a los Cuentos de Hadas.  De allí la inspiración para El Lago de los Cisnes, Pinocho, Bambi, El Soldado de Plomo entre otros. 
                                     

Esta es una gran idea para pequeños regalos además de poder encontrar tazas en los Mercados de Pulgas por ejemplo. 
                               

En la segunda foto pueden ver la dimensión del venadito.  Ahora todas las figuras son más grandes.



                                    
La Princesa y el Chícaro puede ser un increíble regalo para una niña adorada.  Nadamás imaginar con cuantas telas podremos hacer todos los edredones y colchones con los que la mamá del príncipe puso a prueba a la niña para descubrir si era una princesa....
Vean el tamaño de las muñecas.  Son alrededor del 50% más grandes que en los libros anteriores.  SE ven hermosas.  











martes, 3 de diciembre de 2013

Feliz Diciembre!

Cuando Isa me envió este GIF quise compartirlo de inmediato con Ustedes.  Es contagiosa la alegría de este par ¿verdad?

domingo, 1 de diciembre de 2013

¡Mujeres Al Borde entre los ganadores!

Gratísimo noticia recibí el día de hoy al enterarme de que mi blog quedó entre los 10 mejores blogs de labores manuales que se publican en español. Quiero agradecer a todas ustedes el tiempo que me regalan con sus visitas y su lectura y por supuesto a todas aquellas personas que me obsequiaron su voto.     

martes, 19 de noviembre de 2013

Comenzando a preparar regalos

Es muy sencillo pensar en qué regalar a las mujeres, pero cuando hay que pensar para los chicos, ahí a veces hay problemas. Aquí una linda solución para confeccionar, rellenar y regalar este kit a los hombres en nuestras vidas - marido, hermanos, primos, etc  
Los visuales vienen muy claros en el LINK 

Cómo hacer un cisne a partir de una manzana.

     Además de que les va a encantar está sencillísimo de hacer.

Cartera asimétrica

La forma asimétrica la hace muy atractiva.
Aquí está el LINK y las instrucciones son muy sencillas de seguir.

Feliz Martes!


lunes, 18 de noviembre de 2013

Libro japonés

Tomé algunas fotografías de uno de mis libros nuevos que compré en Houston para que lo puedan ver con más detalle.  La artista se llama Akemi Shibata. 

jueves, 7 de noviembre de 2013

Calendarios en lino para 2014

SPOONFLOWER es increíble! Aquí una muestra de los calendarios impresos en serigrafía de altísima calidad:




Pojagi: Inspiración Coreana

Pojagi (se pronuncia Po-ya-gui) o Bojagi es un lienzo para envolver de acuerdo a la tradición Coreana.  El Pojagi puede ser confeccionado a partir de distintos materiales aunque la seda es el más común.  

Tuvimos la oportunidad de ver el trabajo de Susan Kim, artista Coreana. Su arte deja a uno sin palabras debido a la calidad de su costura, la delicadeza de la misma, la elección de las telas, la estética de su diseño.  

Por eso mismo, mis amigas y yo tomamos una clase con Katrina Walker para entender este estilo de costura y  confección.
Los pojagi están confeccionados en lino, en fibra de bambú, y también en organdí, en seda y en chifón.  Una de sus características es que frente y vuelta son idénticos, las costuras son exactas, precisas.  

La clase con Katrina Walker fue maravillosa pues durante tres horas, elaboramos de la mano de ella un manual que cubre paso a paso cada una de las costuras empleadas además de todo tipo de dobladillos en fibras translúcidas.  Trabajamos con máquinas Pfaff que parecían realmente de la era espacial!
Estos Nine Patch están trabajados igual por delante y por detrás. Como pueden ver en la parte superior, están montados sobre organdí. 

Esta máquina es  como de una era más allá de espacial! La disfruté toda la mañana.  



Un enorme rostro

Esta Quilt me pareció fascinante. Para apreciarla en su esplendor, debe uno alejarse por lo menos 15 pasos de lo gigante que es.
Vean de cerca la manera en que trabajó los ojos y pupilas con su brillo.




Desde Japón

La autora de esta Quilt se inspiró en las empuñaduras de la colección de sables de 
Samurai de la colección de su familia.




Fotografiando el Mundo

Esta es una de las Quilts premiadas.  La inspiración fue cada viaje que la autora realizó en compañía de su marido (fotógrafo).  La Quilt por supuesto está dedicada a él y su oficio de fotógrafo y se puede apreciar el trabajo que hizo resaltando cada lugar visitado a lo largo de varios años.  Es importante saber que los concursos se convocan con prácticamente dos años de anticipo. Un trabajo así jamás podría realizarse en unos cuantos meses.


Acolchado Infalible

La segunda clase que tomé fue el sábado, de 9am a 5pm.  La maestra: Mary Mashuta, hermana gemela de Roberta Horton (con quien tomé clases hace cuatro años).
Esta clase fue realmente útil y provechosa porque aprendimos a utilizar el pie de la máquina para acolchado:


La mayoría de las máquinas los incluyen y la mayoría de las personas los dejamos en la cajita pues tenemos la idea que el "topstitch" o acolchado lo tenemos que hacer con el pie para costura libre, el que tiene el agujerito, y bajando los dientes de la máquina para que la costura la podamos controlar nosotros.
Bueno, este pie es una maravilla.  Primero que nada hay que colocarle a la máquina una aguja con medida 80/12 para acolchado o que en el paquete diga que es aguja para Jeans / Mezclilla.  En relación con el hilo, el ideal es el que dice 30wt.  Aurifil lo hace y se llama MAKO 12. Hay en infinidad de colores.   En la bobina hay que poner un hilo del número 50wt.

El simple truco es trabajar haciendo plantillas con papel Contact. Ya lo demás viene de la creatividad de cada quien.
Las muestras que hicimos son muy vistosas pese a su sencillez.
Mary tenía muchas Quilts fantásticas y pese a que nos permitió fotografiarlas, nos pidió que no las publicáramos en Internet aún pues son parte de su libro nuevo así que a honrar la petición.  Las fotografías que aquí les muestro son tomadas del libro compañero de la clase.

Una de mis muestras para acolchar marcos /borders 

Se trabaja muy sencillo y lo más fascinante es que no se tienen que marcar las Quilts con lápiz o marcador especial para tela. 
Otra muestra más hecha en un santiamén 
Y para hacer la muestra, aquí está el patrón cortado primero en papel y después sobre el Contact
Los dobleces para los moldes simétricos se hacen 
como cuando uno dobla y recorta copos de nieve de papel. 

Fotografías del libro. El grado de complejidad de las figuras 
depende de cuantos moldes vayamos sobreponiendo. 



Los resultados como les digo, son muy vistosos. En esta fotografía pueden ver un yoyo colocado en la intersección de los dos triángulos.
          Finalmente, esta es la portada del libro.  Vean el lindo efecto que hacen unos cuantos botones.

miércoles, 6 de noviembre de 2013

Arte Textil a partir de Acuarelas

La primera clase a la que me inscribí en el Quilt Festival de Houston fue "From Watercolor to Quilt". Aquí les muestro primeramente el trabajo de Katie Pasquini Masopust nuestra maestra. El curso duró dos días intensos y fue fascinante.

Hacía tiempo no trabajaba yo con acuarelas y me gustó muchísimo volver a retomarlo.  Lo más importante es que pueda uno dejar a un lado lo que el lado izquierdo del cerebro nos dice respecto al orden, a la precisión, y liberar las manos a través de los pinceles.  Aquí los ejercicios constaban de elegir una cierta gama de colores entre las múltiples combinaciones que puede haber ya sea Monocromáticas, Análogas, Complementarias, Triadas y demás.  Nuestra elección de telas se basaría en esta decisión.

Hicimos cantidad de ejercicios a pincel y acuarela experimentando con muchas técnicas: burbujas de jabón, cemento de hule, enmascarillador y tinta china por nombrar algunas.
Preparamos una ventana a base de dos piezas de cartón en ángulo para poder moverla sobre cada una de nuestras piezas y elegir una sección que nos pareciera interesante visualmente.  A partir de esa elección final, comenzamos a trabajar cada una en nuestro proyecto.  Cada quien nos llevamos a cada tal vez una quinta parte del proyecto avanzado. Esto no es algo que se ejecute ni siquiera en dos días intensos de 9 am a 5 pm.  Ya más adelante les mostraré cómo voy.

Demostración de la maestra sobre un ejercicio de acuarela y posteriormente burbujas de jabón. 
Ejercicio de Alejandra con Acuarelas y Burbujas de Jabón
Esta es la parte posterior de una de las Quilts de nuestra maestra.  Lo que me interesa que vean es cómo a partir de este ejercicio de acuarela, hizo la transición a tela para convertirlo en Quilt como se aprecia en la siguiente fotografía.
Vean el trabajo de acolchado tan variado y la elección de las telas de acuerdo a las tonalidades.
Aquí de nuevo, la parte posterior donde muestra el ejercicio en acuarela.
....y aquí el increíble resultado.  
Vean la transparencia que logró especialmente con el amarillo/ocre que parece 
entrelazado entre los rojos y azules.  
Durante el proceso de elección de telas y corte de las mismas, se trabaja en vertical. 
Es la manera de poder apreciar cómo se van logrando e integrando formas y colores.   
Un paso crucial entre la acuarela y el paso a tela es colocando una pieza de acetato sobre la pintura en acuarela e ir delineando en el acetato las formas dependiendo de las 
graduaciones de color e intensidades. 
Acuarela en ocres y negros
Resultado final. Vean ambas fotografías, especialmente esa fusión que hay entre los ocres y negros que se traduce hacia grises. La interpretación en la Quilt es fabulosa.
Otra de las muestras de nuestra talentosa maestra.  No tengo para mostrarles la acuarela pero sí les puedo explicar que además de las pinturas de agua, utilizó tinta china.  El resultado es espectacular.
Con este ejemplo nos enseñó cómo trabajar a la inversa: primero haciendo un diseño con el cemento de hule y después usando las acuarelas. Una vez seco, el cemento de hule se despega dejando en blanco las áreas que cubrió previamente.  Muy distinto el efecto al de la Tinta China verdad?

El punto en el que está mi trabajo que enrollé con todo cuidado dentro de mi maleta para traerlo en el avión, es aún muy burdo.  Por eso no lo muestro en este momento. Aquí el asunto es que una vez que uno llegue a casa retomar el proyecto en caliente para darle terminación.  
Lo que sí les puedo mostrar son mis acuarelas:



A partir de esto, todo puede suceder!  Un abrazo a todas y feliz Miércoles.